Здравствуйте. Меня зовут Дмитрий Питенин, и я занимаюсь пейзажной фотографией.
Если попытаться обобщить, о чем мои снимки, то о красоте в обыденном. О том, что мы часто в суете и «пене дней» не замечаем и чему не придаем значения. О хрупкости и величественности природы. Пытаюсь передавать простые ощущения: шероховатость камней, солнечное тепло и свежесть ветра.
Многие начинающие фотографы считают, что если нет фееричного света на рассвете или закате, а небо не полыхает всеми красками,— то съемка не задалась. Безусловно, такие явления интересны и красивы, но хорошие пейзажные фотографии можно делать не только в таких условиях. Точнее сказать — их можно снимать при любых условиях. И если на небе нет и намека на просвет, не стоит расстраиваться и откладывать камеру, нужно поискать подходящие сюжеты.

Все беременные женщины прекрасны. Они находятся в удивительном состоянии, когда меняется не только их тело, но и лицо, и взгляд. Будущие мамы неповторимы и женственны.

Это особое состояние будущей маме непременно хочется сохранить в своей памяти.
Съемка беременных — это очень деликатный процесс и готовиться к нему стоит более трепетно, чем к любой другой фотосессии. В первую очередь, вам стоит озвучить героине возможные локации съемок и назвать их преимущества и недостатки.

Здравствуйте! Меня зовут Анастасия Кучина, и сегодня я расскажу вам, как снималась эта серия фотографий.
Постановочная съемка была запланирована для моих учеников из фотошколы в виде воркшопа. Модели — семейная пара, оказались очень эмоциональными и веселыми ребятами. Была теплая и солнечная погода, но к началу съемки небо заволокло облаками, свет получился мягким, идеальным для фотосессии. Благодаря такой погоде мы получили много снимков с ровным освящением, просто работая на открытой диафрагме.
Через некоторое время погода стала портиться. Начался шквальный ветер. Но и это сыграло нам на руку: с деревьев полетели яблоневые лепестки. Нам оставалось только выставить достаточно короткую выдержку, чтобы они получились не смазанными.

Задача: сфотографировать модель на неидеальном фоне, сделав его с помощью света, черным, чтобы читался только силуэт.
1) Ставим модель в одном метре от стены, чтобы избежать попадания света на стену.
2) Выбираем позу модели, обращаем внимание на профиль и наклон головы.
3) Выставляем свет:
• Устанавливаем боковой источник света на стойки, видеосвет (LED 198) + синий фильтр: под небольшим углом в сторону модели.
• Второй источник света на стойки, видеосвет (LED 198) + желтый фильтр: под небольшим углом в сторону модели, чуть сбоку.
Тень от носа должна смотреться красиво и не резать лицо.
Настройки камеры: 1/100 сек, f/ 4.5, ISO 250
Оборудование:
— Nikon D4 + Sigma 35 mm f/ 1.4
— 2 стойки
— 2 видеосвета мощностью по 18 Вт
— 2 цветных фильтра

Здравствуй, дорогой читатель журнала PhotoCASA. Меня зовут Анастасия Курлаева. Я живу в Оренбурге — красивом и уютном городе на границе Европы и Азии. Фотография — мое хобби, моя работа. Я работаю в основном с детками.Хотя они и непоседы, зато самые благодарные модели.
Когда ко мне обращаются родители по поводу фотосессии своего чада, я прошу, чтобы мне прислали фотографию ребенка. После этого я придумываю образ, определяю место съемки, подбираю одежду. Во время общения с родителями обговариваем все нюансы съемки, я интересуюсь предпочтениями ребенка, его любимыми игрушками. Правильная подготовка к фотосъемке — это 50% успеха. Чем тщательнее вы продумаете аксессуары, одежду, различные мелочи, тем интереснее будет ваша работа.

Здравствуйте! Меня зовут Ирина Джуль и я хочу рассказать вам историю одного кадра.
Этот кадр был сделан в ходе проекта «Сказочный Киев». Модель — Андрей Кузьма (Скрябин). Андрею было предложено перевоплотиться в гиганта Гулливера, ведь он так похож на него.

Здравствуйте, уважаемые читатели журнала PhotoCASA!
Сегодня с вами я, Анна Задворнова, с новым уроком, в котором я расскажу, как отрисовать портрет. Итак, начнем!
Для начала открываем исходное изображение.
Идем в Кривые.
Далее Выборочная коррекция цвета, выставляем значения:
КРАСНЫЙ: голубой +4, пурпурный –9, желтый +7, черный –2.
ЖЕЛТЫЙ: голубой –13, пурпурный –3, желтый +3, черный +3.

Здравствуйте. Сегодня я расскажу про обработку одной из моих фотографий.
Это фото было сделано на Canon 6D и объектив 135 mm, с выдержкой 1/1250 сек, диафрагмой f/ 2 и ISO100, время — перед закатом.
Изначально передо мной стояла задача сделать фото более теплым, а платье девочки — синим, также подчеркнуть мыльные пузыри и лучи солнца.

Работа началась в Camera Raw. На вкладке Hue-Saturation-Luminance (HSL) основной задачей было с помощью цвета сделать картинку более объемной и изменить бирюзовый цвет одежды девочки на синий. Для этого во вкладке Luminance я увела оранжевый бегунок вправо, отделив девочку от фона, а во вкладке Hue изменила бирюзовый оттенок на синий.

А теперь я готов поделиться некоторыми секретами успешного кадра.
ФОТОАППАРАТ
«Чем круче фотоаппарат, тем круче фотографии» — думают многие. Это заблуждение, подтверждением которому является Инстаграм. Полнокадровый, а уж тем более среднеформатный фотоаппарат может раскрыться только в руках профессионала. Я снимаю на Nikon D610 и абсолютно доволен, но
при возможности прикуплю Nikon D750. К достоинствам этой техники я отношу цветопередачу и динамический диапазон.

Здравствуйте, уважаемые читатели! Меня зовут Юлия Кондратова. Я фотолюбитель и мама двоих прекрасных детей. Сколько себя помню, всегда любила разглядывать старые семейные фотоальбомы, хранившиеся у нас дома в большом количестве. За каждой фотографией скрывалась какая-то история; глядя на пожелтевшие снимки, можно было перенестись в прошлое, прожить какую-то маленькую жизнь…

Меня зовут Сергей Суховей, я — фотограф из Новосибирска. В этой статье кратко опишу историю создания одного коллажа.

Ко мне обратилась тренер вузовской женской волейбольной команды. Она оказалась «правильным заказчиком» — таким, который обращается к конкретному автору потому, что доверяет вкусу и мастерству именно этого автора. Ей хотелось чего-то сказочного, фантастичного для постера команды и для календаря. Главным и практически единственным пунктом технического задания значилось отобразить дружбу и слаженность внутри коллектива. Всего в картине
должно присутствовать 12 человек — задачка не из простых. Я предложил идею морской волны, которая состоит из игроков команды. Все девушки вместе работают на один результат: выносят наверх одну, которая бьет по мячу.

Мир вам, друзья! Я Сергей Михалюк и сегодня поделюсь своим путешествием в Норвегию, на Лофотенские острова. Невозможно ни в письменном отчете, ни в фотографии передать те ощущения, которые я пережил этой весной от сказки за Полярным кругом.

Все непостижимое и настоящее мы можем прочувствовать только самостоятельно. Поэтому в большей степени я расскажу о практической стороне путешествия: о ценах, еде, перемещении, проживании и тому подобных вещах.

Вы наверняка слышали, что Норвегия — страна дорогая.

Добрый день, уважаемые читатели! Сегодня хотелось бы сказать несколько слов о кадрах, на которых свет — это не только условия съемки, но и один из объектов композиции кадра. Отмечу, что все описанное ниже — личное мнение фотолюбителя и не является догмой.
Многим нравятся фотографии, на которых можно увидеть лучи света. Некоторые предпочитают создавать подобные эффекты в Photoshop и других программах, но мы поговорим о том, как сделать подобную фотографию без графических редакторов.

На самом деле, это несложно. Нужно только понимать, где и при каких условиях снимать. Как правило, для появления подобного эффекта нужны следующие условия:
• Негустой туман или дымка определенной плотности: достаточно прозрачная, чтобы пропускать солнечные лучи.

Здравствуйте, уважаемые читатели PhotoCASA!
Меня зовут Максим Гусельников и я хотел бы рассказать о том, как я обрабатываю свои фотографии.
Я предпочитаю естественную обработку, без каких-либо сложных спецэффектов и коллажирования, при этом стараюсь пользоваться достаточно простыми приемами, которые, тем не менее, делают фотографию более выразительной.

Хочу поделиться с читателями журнала PhotoCASA тем, как я снимал серию натюрмортов с бокалами.
Использованные оборудование и реквизит:
• Nikon D90;
• Nikon 50 mm f/ 1.4G AF-S Nikkor;
• Штатив;
• Студийный моноблок FALCON EYES со стандартным рефлектором и набором цветных фильтров;
• Клейкая непрозрачная бумага;
• Покрашенное в черный цвет стекло в качестве отражающей основы;
• Матовое стекло в качестве фона.

Уличная съемка с использованием студийного света. Съемка проводилась практически на закате, когда солнце давало красивый оранжевый цвет и находилось довольно низко, чтобы его можно было использовать в качестве контрового источника освещения. В качестве основного рисующего света использовался генератор с софтбоксом 90х60, а моделирующий источник — накамерная вспышка с небольшим софтбоксом.

Не секрет, что одним из самых сложных как с технической точки зрения, так и с композиционной является съемка в темное время суток. Причин тому масса: недостаточное количество света, необходимость заранее выбирать точку
съемки и ракурс, работа камеры на пределе технических возможностей. Кроме того, съемка в темноте требует значительно большего количества времени для создания хорошего кадра.

Именно поэтому многие фотографы с заходом солнца убирают камеру в чехол. Однако для тех, кто по-настоящему
влюблен в фотографию, не существует невозможного. Я расскажу о некоторых технических особенностях и интересных идеях для съемки в темное время суток.

Некоторое время назад мне пришлось иметь дело со съемками множества гимнастов и танцоров. На примере истории одной фотографии я расскажу, какие трудности могут подстерегать на таких съемках.

ТРУДНОСТЬ ПЕРВАЯ
Понять границы дозволенного. Разумеется, фотографировать двух гимнастов, которые стоят по стойке смирно, глупо и неинтересно. Поэтому перед съемкой лучше ознакомиться с тем, что умеют ваши модели, в чем они сильны, а о чем, быть может, лучше умолчать. В идеале следует иметь согласованный набор примерных поз, которые вы будете пытаться воссоздать. Это сэкономит время и силы моделей.

ТРУДНОСТЬ ВТОРАЯ
Когда вы начинаете снимать, а модели садятся на шпагаты или принимают сложные и размашистые позы, как на этом изображении, бумажный студийный фон чудесным образом кончается в самый неподходящий момент. Чтобы минимизировать этот неприятный фактор, лучше снимать на телеобъектив и использовать большой фон, а также просто следить за тем, чтобы снимаемые находились поближе к его центру.
В этот раз ничего из перечисленного не помогло и пришлось наглым образом дорисовывать фон в редакторе.

Многим фотографам доводилось стоять в холодную январскую ночь у фотоаппарата, водруженного на штатив, и ждать, когда закроется затвор, оставив за собой частичку времени. Ночная съемка интересна и увлекательна, именно о ней пойдет речь в этой статье.

ЧТО СНИМАТЬ
В лунном свете даже самые привычные объекты выглядят необычно, а луна украсит любой кадр. Полярное сияние завораживает яркими переливами, причудливо извиваясь на фоне темного неба. Не стоит забывать и про ночной город. Порой самые простые улочки превращаются в загадочные коридоры, а фонарные столбы — в мистические знаки. Рассмотрим основные моменты ночной съемки.

ОБОРУДОВАНИЕ
• Крепкий штатив;
• Любой продвинутый фотоаппарат c режимом «М». Фотоаппараты без оптического видоискателя, возможно, не смогут отобразить в видоискателе снимаемую сцену;

После выхода в свет моего проекта OUT OF SEASON, мне поступило множество вопросов о street-фотографии. Я снимаю street (или жанр) с тех пор, как взял камеру в руки и это тесно связано с моей работой fashion-фотографа. Проект OUT OF SEASON хоть и авторский, но все же коммерческий.
Сложно ли снимать street? Как научиться и чему уделять больше внимания в процессе работы над снимками? Можно ли на этом заработать? Об этом мы сегодня и поговорим. Начать снимать street очень просто: берете камеру и идете на улицу. Место не имеет особого значения. Вы снимаете жизнь. Необычное в обыденном — вот, что вас интересует. Композиция и свет — ваши главные инструменты.