Как снимать выразительный портрет: свет, зеркало и мокрое стекло
Если говорить о жанре, в котором я работаю, то точнее всего его можно назвать «ню-портрет». Для меня главная задача съемки — снять с модели все маски, которые она привыкла носить в повседневной жизни. Я хочу увидеть ее настоящей. Представьте лицо спящего человека — спокойное, умиротворенное, живое — и добавьте к этому осмысленный, глубокий, очень «говорящий» взгляд. Вот к такому результату я стремлюсь на своих съемках.
В большинстве случаев я работаю с одним источником света и большим софтбоксом. Чтобы свет получился максимально мягким, я ставлю прибор очень близко к модели — буквально в полуметре от лица. Один источник дисциплинирует: он заставляет думать не количеством света, а его качеством, углом и характером. При этом у меня остается гораздо больше времени на главное — на работу с моделью, а не на бесконечные настройки приборов.
Если говорить о постановочных съемках, то при их подготовке я редко держусь за одну-единственную идею. Практика показала: то, что прекрасно работало в голове, не всегда «ложится» на конкретного человека. Поэтому лучше в голове держать еще пару вариантов идей и в процессе съемки понять, какая из них лучше резонирует с моделью.
Исключение составляют модели, которых я уже снимал и хорошо чувствую.
Мой совет: не пытайтесь жестко следовать изначальному плану. Оставьте пространство для импровизации, случайности и момента. Очень часто именно в эти незапланированные мгновения рождается самое сильное и настоящее. И тогда результат способен значительно превзойти все ваши ожидания.
Съемка с мокрым стеклом. Этот кадр я снимал в студии с импульсным светом. В качестве стекла использовал оргстекло 70х150 см. Стекло закрепил на C-Stand прищепками. Капли на стекло распылил из обычного бытового флакона-распылителя. Источник света стоял перпендикулярно стеклу, чтобы не было бликов.
В данном кадре мне хотелось сделать фокус на каплях, поэтому я использовал ручную фокусировку. Снимая кадры через стекло, старайтесь одеваться в черное, чтобы избежать отражений.
Съемка с зеркалом. Для подобных фотографий я использую старинное зеркало, мне нравится его потертость и мутность, отражение получается не идеально четким. Как правило, я кладу зеркало на стол. Если мне хочется сделать кадр плотнее, но чтоб при этом модель не опускала голову, я приподнимаю ближний к себе конец зеркала, делая угол отражения острее.
Еще одно винтажное зеркало. В качестве фона я использовал серый фон на холсте. Верх фона закрепил на стойке, а низ раскатал на стол, сделав миниатюрную циклораму. Модель находилась достаточно близко к зеркалу, чтобы свет от импульсного источника попадал и на нее, и на зеркало. За моделью стоит еще один темный фон, чтобы в зеркале не отражался интерьер студии.
Не бойтесь экспериментировать, отступайте от намеченного плана — и результат сможет вас удивить.
Текст и фото: Алексей Пучковский
В большинстве случаев я работаю с одним источником света и большим софтбоксом. Чтобы свет получился максимально мягким, я ставлю прибор очень близко к модели — буквально в полуметре от лица. Один источник дисциплинирует: он заставляет думать не количеством света, а его качеством, углом и характером. При этом у меня остается гораздо больше времени на главное — на работу с моделью, а не на бесконечные настройки приборов.
Если говорить о постановочных съемках, то при их подготовке я редко держусь за одну-единственную идею. Практика показала: то, что прекрасно работало в голове, не всегда «ложится» на конкретного человека. Поэтому лучше в голове держать еще пару вариантов идей и в процессе съемки понять, какая из них лучше резонирует с моделью.
Исключение составляют модели, которых я уже снимал и хорошо чувствую.
Мой совет: не пытайтесь жестко следовать изначальному плану. Оставьте пространство для импровизации, случайности и момента. Очень часто именно в эти незапланированные мгновения рождается самое сильное и настоящее. И тогда результат способен значительно превзойти все ваши ожидания.
Несколько практических советов по съемке портрета
Съемка с мокрым стеклом. Этот кадр я снимал в студии с импульсным светом. В качестве стекла использовал оргстекло 70х150 см. Стекло закрепил на C-Stand прищепками. Капли на стекло распылил из обычного бытового флакона-распылителя. Источник света стоял перпендикулярно стеклу, чтобы не было бликов.
В данном кадре мне хотелось сделать фокус на каплях, поэтому я использовал ручную фокусировку. Снимая кадры через стекло, старайтесь одеваться в черное, чтобы избежать отражений.
Съемка с зеркалом. Для подобных фотографий я использую старинное зеркало, мне нравится его потертость и мутность, отражение получается не идеально четким. Как правило, я кладу зеркало на стол. Если мне хочется сделать кадр плотнее, но чтоб при этом модель не опускала голову, я приподнимаю ближний к себе конец зеркала, делая угол отражения острее.
Еще одно винтажное зеркало. В качестве фона я использовал серый фон на холсте. Верх фона закрепил на стойке, а низ раскатал на стол, сделав миниатюрную циклораму. Модель находилась достаточно близко к зеркалу, чтобы свет от импульсного источника попадал и на нее, и на зеркало. За моделью стоит еще один темный фон, чтобы в зеркале не отражался интерьер студии.
Не бойтесь экспериментировать, отступайте от намеченного плана — и результат сможет вас удивить.
Текст и фото: Алексей Пучковский
Комментарии